ahol a kultúra történik
Módosítás vagy leiratkozás: Kattintson ide!
Műhelymonológok

A nagy világon e kívűl nincsen sármodra hely

Tovább a blogra

archív programok:

január 31. kedd 20:00
DZESSZMECSERE - ÚJ FOLYAM 16.

MITŐL SZÓLNAK A STANDARDEK?
Vendégünk: DÉS ANDRÁS
- interaktív zenés beszélgető estek a jazzről, minden második kedden, Kerekes György és Pallai Péter vezetésével -

András elképzelése a következő: „A Summertime-on keresztül vizsgálnánk meg az interpretáció sokszínűségét és szubjektivitását, azt, hogy egy-egy dal mennyiben eszköz illetve mennyiben cél a jazz-zenészek számára és ha marad idő, akkor különböző ritmikai megoldások segítségével illusztrálnám, hogy egy-egy ritmusalap milyen nagy mértékben tudja megváltoztatni egy dal jelentését.”
....és persze szó lesz bármilyen témáról, amelyet a közönség soraiból vetnek fel.
Dés András 2005-ben diplomázott a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Jazz Tanszékén. Számos népszerű jazz-együttes tagjaként turnézott Európa-szerte, mint például a Balázs Elemér Group, a Kaltenecker Trió, a Dés László Septet, a Winand Quartet, a Zoltán Lantos Mirrorworld vagy a Lukács Miklós Quintet.
Többek között olyan jelentős és világhírű helyszíneken játszott, mint a Carnegie Hall, a Covent Garden, az amszterdami Concertgebouw, a damaszkuszi Operaház, az izraeli Jerusalem Theatre vagy a 2010-es sanghaji világkiállítás. Ütőhangszeresként közreműködött több mint nyolcvan albumon és számos filmhez, színházi előadáshoz szerzett zenét. Két lemez jelent meg saját neve alatt, az első, az Unquiet Stillness 2009-ben, a második, a Tourist No.1 2014-ben. 2014. novemberében volt a premierje a Szkéné színházban szóló-estjének, a Farkasszemnek.
A jazz mellett Dés egyéb zenei stílusokban is otthonosan mozog. Tagja volt Magyarország egyik legsikeresebb popzenekarának, a Jazz+Az-nak, számos népdalénekesnővel is dolgozott, többek között Palya Beával, Szalóki Ágival és az elektronikus világzenét játszó Mitsoura zenekarral.
A közreműködés a világhírű kortárs zeneszerző, Eötvös Péter „Music for New York” című művének felvételén szintén meghatározó élmény volt számára, csakúgy, mint a közös zenélés olyan előadókkal, mint Palle Mikkelborg, Frank London, Charlie Mariano, Theodossii Spassov, Randy Brecker, Jack DeJohnette, Gerard Presencer, Iain Ballamy, Huw Warren, Eivind Aarset, Dave Liebman, Eric Truffaz, Wolfgang Muthspiel és Chris Potter.
Az elmúlt évek során Dés egyéni ütőhangszeres szettet fejlesztett ki magának, melyen jobb kezével dobosként, a ballal pedig ütőhangszeresként játszik. Számos egyéb kézi ütőhangszert is használ, többek között a magyar kannát és ütőgardont, hangszereket a latin-amerikai tradícióból vagy keretes dobokat a világ különböző tájairól.
Kóstolók Dés Andris zenéjéből:
https://www.youtube.com/watch?v=RWXiONBmUjE
https://www.youtube.com/watch?v=-1A4PSYf1rw



AZ ESEMÉNY INTERAKTÍV – KÉRDEZNI LEHET, SŐT, NAGYON IS AJÁNLATOS!
Ha nektek nem megy, ami elképzelhetetlen, akkor a két házigazda, KEREKES GYÖRGY és PALLAI PÉTER zaklatja a vendéget.(És legyen ez a reklám helye: a Nyitott Műhelyben kapható az egész városban a legjutányosabb áron „A Jazz Évszázada” c. könyvük)
Ajánlott hozzájárulás: 500 Ft

január 29. vasárnap 18:00
ZSÖLLYE

Vendégeink: BÍRÓ KRISZTA és PARTI NAGY LAJOS
- a beszélgetést vezeti: Szegő János -


Fotó: Szüts Mikós

Zsöllye című sorozatunkban meghatározó irodalmi élményiről beszélget egy-egy népszerű színészünk egy íróbaráttal. Planetáris irodalomórát tervezünk, vagyis az est során bárhonnan bárhová eljuthatunk térben, időben. A lényeg: a szóba kerülő művek és alkotók iránti feltétlen szeretet, hogy ne mondjuk, rajongás. Az est nagy kérdései lehetnek: pl. mely gyerekkorban olvasott művek hatására váltak vendégeink olvasó emberré? Egyéb nagy állomások: a serdülőkor nagy könyvei, aztán az érett fővel begyűjtött katarzisok, stb. Hogy volt-e olyan könyv, mű, ami a színész-, ill. az írói mesterség felé nyitott számukra utat? Hogy mostanában mi ’frisset’ olvastak, ami mindezekhez felér?
Terveink szerint a beszélgetés menetét felolvasások tagolják majd.
Belépődíj: 1.000 Ft (Önkéntes jegyszedő? Balogh László Bacilus)

január 28. szombat 19:00
KÖNYVBEMUTATÓ és FILMVETÍTÉS

Könyv - MAGÁRÓL, COHENRŐL /41 év, 28 beszélgetés, 19 vers, szerk. Jeff Burger, Park Kiadó)
Film - LEONARD COHEN: BIRD ON A WIRE
Vendégeink lesznek: Domonkos Péter, Müller Máté, Müller Péter Sziámi és Zoltán Gábor

Elegáns és előzékeny társalgó, az interjúk szerzői ezt szinte egységesen tanúsítják. Viszont keselyűként csap le a jó kérdésekben rejtőző szellemi prédára. Persze hogy finoman narcisztikus, amikor a szellemi teljesítményéről van szó, mégis végtelenül szerény, és híján van az üres öntetszelgésnek és önkímélésnek. Sose álszent, mindig szókimondó.
Müller Péter Sziámi

„Az ember, aki ezekből a beszélgetésekből kirajzolódik, éppolyan bonyolult és meglepő, mint a karrierje. Kijelenti, hogy nem kedveli a beszédet, ugyanakkor időnként kifejezetten bőbeszédű. Éveken át szinte bárkinek, időbeli korlátozás nélkül nyilatkozik, majd hosszú évekre visszahúzódik egy zen kolostorba, és egyáltalán nem ad interjút. A legtöbb újságíró elbűvölő úriemberként emlegeti, de néhányan szóvá teszik megkérdőjelezhető viselkedését és részeg locsogását. Cohen érzelmi állapotai éppoly változatosak ezekben a beszélgetésekben, mint a témái, hangulatait mégis nehéz kiolvasni belőlük. A fiatal és a középkorú Cohen hol gunyoros, hol cinikus vagy éppen játékos. És mintha nem is lenne egészen őszinte, talán még magával sem; olykor inkább szerepel, ahelyett hogy szívből szólna. De legalább következetesen érdekes, még ha ismétlésekbe, netán önellentmondásokba keveredik is. Aztán a 90-es évek végén eljön egy pillanat, amikortól kezd úgy viszonyulni mindahhoz, amit korábban mondott, mint valami »fedősztorihoz«. Innentől egyre inkább lerántja magáról a leplet, sokkal nyíltabban beszél a depressziójáról, a kapcsolatairól és a pályafutásáról.”
Jeff Burger



Tinédzser koromban én voltam az egyetlen a társaságomban, aki hallgatta őt, méghozzá buzgón, mindennap, az iskola után. Úgy éreztem, hogy a barátom, és ezen az érzésen a találkozásunk sem változtatott.
Suzanne Vega
Leonard Norman Cohen (1934) kanadai költő, regényíró, énekes és dalszövegíró.
Korunk egyik legjelentősebb előadóművésze.
Jeff Burger író, újságíró, szerkesztő, a Springsteen on Springsteen című könyv szerkesztője. Rendszeresen publikál a Barrons, a Family Circle, a GQ, a Los Angeles Times és a Readers Digest magazinokban. Ridgewoodban (New Jersey) él.




Az est költségeire támogatást elfogadunk.

január 27. péntek 19:00
MULATSÁG

ADIÓS, AMIGA!
- VA utazás előtti rendezvénye barátainak -



Zártkörű!

január 27. péntek 19:00
KONCERT A KISTEREMBEN

ASZTALI ZENÉK
- Kovács Gáborján, Kuti Judit, Császár Róbert -



A kelta mitológiával rokon ószirmi mesevilág és zenéi szólalnak meg magyar nyelven 10 évestől 100 éves korig. Zene- és mesehallgatás közben lehet halkan duruzsolni, ételeket, italokat fogyasztani, sőt, ahogy régen a fonókban, kukoricafosztókban tették mesélés közben, lehet szőni, fonni, kötni, horgolni, kukoricát fosztani és egyéb halk és hasznos tevékenységet végezni.
Ezen az estén a zenék és a mesék a Fű Hegyéről szólnak. Ez egy titokzatos kis sziget, keskeny szegélyű magas hegy. A hegy tövében látszólag szürke házak állnak, zárt kertjeikben sohasem érzett illatokkal. Az egyik kertből lépcső vezet a hegy csúcsára, ahol egyetem épült a régesrégi időkben. Akárki nem látogathatja. Hexerich von Kelchblatt az illatokból formálódó lány segítségével találja meg a lépcsőt. De hogyan jut be a szigetre? Kovács Gáborján meséli el dalban és prózában Kuti Judit és Császár Róbert zenei kíséretével. Mindenkit szeretettel látunk!



Egy Erdélyben a 17. században született titokzatos kódex ma is frissen
szóló meséit hallhatjátok.
AzÁlomrabandzsítószemű-böhömödve-töpörödött-magadfajta-legénykéről, Tücsökről, a vándorzenészről, Méhéről, a szerelmes virágvándorról, Koldáról, a Téli sark úrnőjéről, Hexerich von Kelchblattról (a szirmok vidéki varázslóról). Egy különös, szinte posztmodern a képekben megírt világról: "a Szópusztáról, Városhelyről, a Szél-nélküli-erdőről, a Fű hegyének szigetéről, Sziromságról és Ószirmiről, a kettő között álló soha el nem készülő házról, a házban álló lassan körbeforgó lapú asztalról, és mindehhez madárrajzokba rejtett dallamok szólnak:A Rigmadár balladája, a Hegyek csontján avarhalom, a Csodafényt tajtékzó paripa, a Tavaszi eső mosdat engem, az Álmoldhossz elillő sutár pamaszfiű (és még sokan mások)."
További alkalmak ugyanitt:
február 10.
péntek 19.00
február 24. péntek 19.00
március 10. péntek 19.00
március 24. péntek 19.00
Belépődíj: 500 Ft (Önkéntes jegyszedő kerestetik.)

január 26. csütörtök 20:30
KONCERT

TRIO SQUELINI & ROHMANN DITTA
- vendég: CSÓKÁS ZSOLT (gitár) -




A Trió Squelini zenészei különböző felállásban ( Tin Tin Q, Ektar Szőke Quartet, Quintet stb) évek óta együtt muzsikálnak. Számtalan közös lemezen szerepeltek.Maga a TRIO SQUELINI az első CAMPIELLO/Terecske lemez megjelenése óta koncertezik együtt nagyobb intenzitással. Mivel Szőke Szabolcs már korábban több alkalommal duó koncerteken mutatkozott be a kitűnő csellóművésszel ROHMANN DITTÁ-val , az etno-jazzt és kortárs kamara zenét játszó Trió most szorosabb együttműködésre lépett vele. Ebből az együttműködésből született meg az új - megjelenés előtt álló- FURIOSO című közös CD. Ennek a több műfajt bátran és kísérletező módon felvállaló lemezanyagnak a legkiemelkedőbb darabjaiból és korábbi lemezeik anyagából mutatnak be néhányat.


Fotó: jazzma.hu

Szőke Szabolcs egy személyben zenész, képzőművész és színházi alkotóművész. Klasszikus zenei tanulmányokat folytatott, majd érdeklődése a különleges hangzású, főként keleti vonós hangszerek (gadulka, sarangi, gusla) felé fordult. Ezzel egyidejűleg ritkán hallott és kevésbé ismert hangszereket tervezett, többet meg is valósított különböző színházi produkciókban és koncerteken. Mindemellett képzőművészként is tevékenykedett, egyéni és csoportos kiállításokon, és ezáltal a látványtervezés a színházon belül igen közel állt hozzá. Zenészként először a színház keretein belül kezdett el dolgozni. Zenei pályafutása szólistaként a Franciaországban különösen népszerű Kolinda együttessel kezdődött 1978-79-ben. Ezzel a zenekarral sikerrel szerepelt számos fesztiválon és játszott többek között a párizsi Olympia színpadán, valamint a Théátre de la Ville-ben. Majd 1981-ben megalakította a Makám együttest Krulik Zoltánnal, amely a magyarországi kortárs zenét és a különböző népzenéket egységbe olvasztó, szintézisre törekvő zenei formációk közül talán az egyik legismertebb Kelet-Európában. Később, 1994-ben, néhány ismert jazz muzsikussal együtt megalakította a TIN-TIN Quartettet (2003-tól Quintett), amely rögtön óriási sikert aratott a budapesti World Music Festivalon. 2002-től létrehozta az EKTAR együttest.


Fotó: Tóth László

Szalai Péter észak-indiai klasszikus zenével foglalkozó, korunk egyik legkiválóbb európai születésű tablazenésze. Gyerekkorában zongorázott, Petri György mostohafiaként, 16 éves korában a családi barát, Kurtág György tanácsára mégis inkább az indiai páros ütőhangszert, a tablát választotta hangszeréül. Kezdetben Anthony Dasstól tanult 1982-1984 között Budapesten és Indiában. 1988-tól a világhírű tablamester Ustad Alla Rakha fogadta tanítványává. Ezzel párhuzamosan különleges mester-tanítvány kapcsolatban került az azóta elhunyt Pandit Ravi Shankar, akit nemcsak az indiai klasszikus zene területén tekint gurujának (mesterének). 1979-1980-ban két együttesben is kipróbálta magát, mint a Krulik Zoltán vezette Creativ Stúdió Öt (CSŐ) és a Dés László vezette Dimenzió nevű formációk. 1980-tól dolgozott az indiai klasszikus zenét játszóCalcutta Trióval és az 1984-tól Makám együttessel is (ez utóbbinak alapítója is volt és 1991-ig játszott benne). 1992-ben még duóban megalakította Szőke Szabolccsal a Tin Tin-t, 2000-ben közreműködött Lantos Zoltán hegedűssel, Juhász Gábor jazz gitárossal, valamint saját tanítványával, Nyusztay Istvánnal a Samsara Quartett létrehozásában. Jelenleg is keresett muzsikus különböző jazz és etno, ill. fúziós produkciókban. Tevékenysége fontos részének tekinti a tanítást a RIMPA (Ravi Shankar Institute for Music and Performing Arts) keretében. A RIMPA elnökhelyettese. 2009 óta Rácz Zoltán meghívására a Zeneakadémián is tanít klasszikus indiai zeneelméletet és az ütőhangszereseknek tablát, klasszikus és jazz tanszakosoknak egyaránt.


Fotó innen

Váczi Dániel tíz évig hegedült, majd tizenhét évesen kezdett altszaxofonozni. Később a meglehetősen ritkán használt szopraninoszaxofonon is játszani kezdett. 1998-ban diplomázott a budapesti Eötvös Loránd Tudományegyetem biológus szakán mint ökológus és evolúcióbiológus. Borbély Mihálytól szaxofonozni, Madarász Ivántól, pedig zeneelméletet és zeneszerzést tanult. Egy évig a budapesti Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Jazz Tanszakának szaxofon szakára járt. Lemezfelvételeket készített többek között Gadó Gáborral, a Plastic Oharával, a Timeless Life zenekarral, a Kadával, Vázsonyi Jánossal és a Nigunnal, valamint Winand Gábor Different Garden című díjnyertes albumán hallható egy darabja.
Saját szerzeményeit játszó trióját 2001 őszén alakította meg Horváth Balázs bőgőssel és Sárvári Kovács Zsolt dobossal. Zenéjükben, mely műfaját tekintve a modern jazz és a kortárs zene egyfajta ötvözete, a szigorúan komponált témák közé nagy ívű improvizációk ékelődnek.


Fotó: Raffay

Rohmann Ditta jelenleg doktorandusz hallgató a budapesti Liszt Ferenc Zeneakadémián, fellép szólistaként, kamarazenészként és a Chamber Orchestra of Europe vendégeként, miközben 2009 őszétől a debreceni egyetemen tanít. Kitüntetéses diplomát szerzett Budapesten Perényi Miklósnál és Baselben Ivan Monighettinél. Korábban tanult Bostonban, a New England Conservatoryban Suren Bagratuninál. Mesterkurzusokon csiszolta tudását, többek között Bernard Greenhouse, Frans Helmerson, Steven Isserlis, Rados Ferenc és Schiff András óráin.
Kamarazenészként nemzetközi és hazai versenyek díjazottja, a Premio Trio di Trieste és az Orpheus Festival Zürich különdíjasa. Tizenéves kora óta koncertezik Európa-szerte. Fellépett olyan zenekarokkal, mint a Baseli Szimfonikusok, a Mendelssohn- és a Liszt Ferenc Kamarazenekar. A Keller kvartett vendégeként több európai városban szerepelt.
Számos hanglemez- és rádiófelvételt készített. Elkötelezett híve a kortárs repertoár megismertetésének, állandóan együtt dolgozik hazai és külföldi zeneszerzőkkel, Szofia Gubajdulina darabjaiban a szerzővel is többször fellépett.
2008 óta egy párizsi Jean-Baptiste Salomon csellója van, 1770-ből.
info:
https://www.facebook.com/triosquelini
https://www.facebook.com/Nyitott-Műhely-106715646035932
Belépődíj: 1.200, diák: 900 Ft (Önkéntes jegyszedő: Édua és Peti)

január 25. szerda 19:00
ÍRÓMOZI

ARCHAIKUS TORZÓ / ANYASÁG / FEKETE VONAT - FORGÁCH ANDRÁS VÁLASZTÁSA
- a vetítést követően az íróval Szekeres Dóra, a litera.hu szerkesztője beszélget -



Fotó: Németh Dániel

Forgách András (Budapest, 1952) író, forgatókönyvíró, dramaturg, műfordító, egyetemi oktató. 1970-1976 között az ELTE BTK történelem–filozófia szakos hallgatója. 1976-1978 között a Katona József Színházban dolgozott, mint dramaturg. 1978-1980 között a Népszínház, 1980-1984 között pedig a Nemzeti Színház dramaturgja. 1984-től szabadfoglalkozású. 1995-1997 között az Új Színház illetve a Budapesti Kamaraszínház dramaturgja. 2010-től a Színház- és Filmművészeti Egyetem osztályvezető tanára dramaturg, 2015-től pedig forgatókönyvíró szakon. Novellákat, esszéket, kritikákat, rajzokat publikál.
Kötetei
Két dráma (dráma, 1991)
Valami Figaro-féle alak (esszék, 1993)
Aki nincs (regény, 1999)
Gonosz siker (esszék, 2000)
Bevilágítás (Szebeni Andrással, 2005)
Zehuze (regény, 2007)
12 nő voltam (novellafüzér, 2013)
Valami fiatal szélhámos (elbeszélések, 2015)
Élő kötet nem marad (regény, Jelenkor Kiadó, 2015)
Forgách András
, aki a Balázs Béla Stúdió (BBS) három filmjét (Dobai Péter: Archaikus torzó, Grunwalsky Ferenc: Anyaság, Schiffer Pál: Fekete vonat) választotta erre az estére. A vetítés utáni beszélgetést Szekeres Dóra vezeti.
Vetítési idő: 31+41+38=110 perc.
Az Írómozi nevű írói filmklubban kortárs írók kedves filmjeit vetítjük havi egy alkalommal. A vetítések után – mint klasszikus filmklubban – beszélgetések következnek, amelyekben nem csak vendégeink vallanak filmmel kapcsolatos gondolataikról, de számítunk a jelenlévő közönség aktív értelmezői részvételére is.



Dobai Péter: Archaikus torzó - dokumentumfilm, fekete-fehér, 30 perc, rendező: Dobai Péter, operatőr: Koltai Lajos, vágó: Komlóssy Annamária, gyártásvezető: Onódi György, hangmérnök: Sípos István, gyártó: BBS
A film egy húsz év körüli fiatalembert mutat be, aki az életre való felkészülésre fizikumát fejleszti, és filozófiai műveket olvas. Hangos monológja és belső tartása ellenére az emlékek hatására összeroppan, felszínre kerül magánya. A film esettanulmány egy fiatalemberről, akinek extrém életvitele egy olyan életfilozófiai igénnyel fellépő program megvalósítása, amely - bár a társadalmi ellentmondások sajátos értelmezéséből indul ki - teljes mértékben figyelmen kívül hagyja a társadalom konkrét lehetőségeit és igényeit, s amely ily módon zavartalanságában is életképtelenségre van ítélve. A film a pszichológiai megközelítés felől jut el a társadalmi összefüggésekig: a fiatalember nincs tudatában helyzete és programja lényegi konfliktusainak, ezt az alkotók sem tudatosítják benne. Életvitelének tarthatatlansága, látszatkiegyensúlyozottságának összeomlása ennek ellenére nyilvánvalóvá válik.
https://www.youtube.com/watch?v=hBRO723thOQ
http://bbsarchiv.hu/hu/film/archaikus-torzo-28



Grunwalsky Ferenc: Anyaság - dokumentumfilm, fekete-fehér, 41 perc, 1972, rendező: Grunwalsky Ferenc, operatőr: Grunwalsky Ferenc, vágó: Komlóssy Annamária, gyártásvezető: Rózsási György, Bajusz József, hangmérnök: Pintér György, gyártó: BBS
Egy árvíz sújtotta falu újjáépítése után az ott lakott huszonkét cigány családot nem akarja visszafogadni a magyar közösség. Ezt a feszültséget, s ezen túl a cigányok társadalmi és családi kapcsolatait mutatja be a film. Milyen mértékben tudatosítják önmaguk számára a különösen hátrányos helyzetű emberek (jelen esetben a cigányok) problémáikat, konfliktusai­kat? Egyáltalán: képesek-e és mennyire fölismeré­seiket fogalmilag megragadni és megfogalmazni?
http://bbsarchiv.hu/hu/film/anyasag-25



Schiffer Pál: Fekete vonat - dokumentumfilm, fekete-fehér, 38 perc, 1970, rendező: Schiffer Pál, operatőr: Andor Tamás, vágó: Rigó Mária, gyártásvezető: Breier György, hangmérnök: Wechter Ernő, gyártó: BBS
A Budapesten dolgozó Szabolcs megyei munkások kedvezőtlen életkörülményei, családi problémái, órákig tartó vonatozásai. Az ország különböző részein dolgozó, ingázó szabolcsi munkások helyzetével foglalkozik a film. Azt kutatja, hogy ez az életmód milyen következményekkel jár rájuk és a családjukra nézve.
https://vimeo.com/81268277
http://bbsarchiv.hu/hu/film/fekete-vonat-151
AZ ÍRÓMOZIRÓL BŐVEBBEN:
http://www.litera.hu/dosszie/iromozi
LITERA: http://www.litera.hu/ - litera@litera.hu; litera2006@gmail.com
Belépődíj: 500 Ft (Önkéntes jegyszedő kerestetik.)

január 24. kedd 18:00
IRODALMI OÁZIS

MIRŐL ÉS HOGYAN SZÓL A MODERN ÉS KORTÁRS SZLOVÁK PRÓZA?
- kerekasztal-beszélgetés néhány új antológiáról Balogh Magdolna, Csordás Gábor, Kiss Noémi, Németh Zoltán, Radoslav Passia, Marta Součková, valamint a kötetek fordítóinak és szerkesztőinek részvételével, a beszélgetést vezeti: Karádi Éva -




Az év első Irodalmi Oázisa a Nyitott Műhelyben
A budapesti Szlovák Intézet irodalmi programsorozata, az Irodalmi Oázis 2017-ben is
folytatódik! Az idei év első Oázis estjére rendhagyó módon nem a Szlovák Intézet falai között kerül sor, hanem ezúttal a Nyitott Műhely (1123, Budapest, Ráth György u. 4.) változik át a szlovák irodalom kis szigetévé egy este erejéig.
Január 24-én a 2016-os Budapesti Nemzetközi Könyvfesztiválra megjelent két szlovák műveket tartalmazó antológia, a Modern Dekameron és a Férfi, nő, gyerek kerülnek reflektorfénybe. A 20. századi szlovák rövidpróza antológiája, a Modern Dekameron különféle irodalmi fejlődési irányzatokat mutat be (a realizmustól kezdve, az expresszionizmuson át egészen a posztmodernig), egyben a legjelentősebb szerzők (egyebek közt Božena Slančíková Timrava, František Švantner, Peter Pišťanek) kiemelkedő novelláinak tárháza. A Férfi, nő, gyerek – Mai szlovák történetek című antológia válogatás fiatal és közép generációs írók munkáiból. A könyv lehetővé teszi, hogy betekintést kapjunk a szomszédos ország irodalmának aktuális történéseibe, megmutatja az általános problémáit, és a domináns témákat.



Arról, hogy tulajdonképpen miről és hogyan szól a modern és a kortárs szlovák próza, az antológiák szerkesztői, Marta Součková és Radoslav Passia, Balogh Magdolna irodalomtörténész, Németh Zoltán, irodtalomtörténész, Kiss Noémi író, Csordás Gábor szerkesztő és kritikus beszélgetnek. A kerekasztal-beszélgetést Karádi Éva vezeti.
A kötetek, amelyek a Noran Libro kiadó gondozásában jelentek meg, a helyszínen megvásárolhatóak lesznek.
A belépés díjtalan.

január 23. hétfő 18:30
KEREKASZTAL BESZÉLGETÉS

ÍGY LÁTTUK A 2016-OS ÉVET
- a Budapest Kör 136. találkozója -

 

Az új évben új helyszínen találkozunk.
Először meghallgatjuk a Nyitott Műhely vezetőjének, Finta Lászlónak a rövid expozéját, amely egy független kulturális térért folytatott harcáról szól.
Utána a hagyományoknak megfelelően az „Így láttuk az évet” műsorra kerül sor, amikor is mindenki a saját maga által választott módon mondhatja el 2016-ról szóló véleményét, érzéseit.
Várok mindenkit szeretettel: Tosics Iván - Városkutatás Kft / Metropolitan Research Institute
A Budapest Kör találkozóira a „Chatham House” szabályok érvényesek.
A belépés díjtalan.

január 21. szombat 17:00
KIÁLLÍTÁS MEGNYITÓ

Válogatás Dr. MÁRKUS BÁLINT MIKROSZKÓPOS FELVÉTELEIBŐL



Epekő. Ketamin. Tetű. Antibiotikum.
Egyikről sem jutna az ember eszébe, hogy kiállítási képeken gyönyörködjön bennük.  Pedig, ha mikroszkóp alá tesszük őket, egy kis ügyeskedéssel elképesztő formákban és megannyi színben pompáznak.



Dr. Márkus Bálint (aki civilben állatorvos) ezekből az elsőre riasztó dolgokból készített felvételeket.  A munka sok időt és türelmet igényelt. De az eredmény láttán kétség sem fér hozzá, hogy ez a parányi, tarka világ tartogat még számunkra meglepetéseket. Néha egyértelmű a végeredmény alapján, hogy mit is látunk, néha szabadjára engedhetjük a fantáziánkat - mint egy szép tavaszi napon a bárányfelhőket szemlélve...
A miniatűr világ a jól ismert nagyvilághoz hasonlóan egy érdekes hely, csak hagynunk kell, hogy észrevetesse magát!
Dr. Márkus Bálint mikroszkópos felvételei január 21-től február végéig lesznek láthatóak a Nyitott Műhelyben.
A belépés díjtalan.

január 20. péntek 19:00
ZSÖLLYE - EMLÉKEST

INKE LÁSZLÓRA EMLÉKEZÜNK
- vendégeink: Inke Rudolf -



Inke László (Arad, Románia, 1925 – 1992) színművész. 1947-ben végzett a Magyar Színművészeti Főiskolán. Ezt követően Debrecenbe, majd 1948-ban Miskolcra, 1949-ben a budapesti Vidám Színpadhoz, 1950-ben pedig Szegedre szerződött. 1956-ban lett a József Attila Színház tagja, 1958-ban ment át a Petőfi Színházba, amit később Jókai, majd 1961-től Thália Színháznak neveztek át. Sokoldalú karakterszínész volt, aki különösen hideg szenvedéllyel formált, gúnyos hangvételű intrikus szerepeiben vált emlékezetessé. Színpadi szerepei mellett számos filmben és sorozatban játszott, szinkronhangként is ismertté vált (többek között Telly Savalas magyar hangja volt a Kojak című sorozatban 1973 és 1978 között).
Belépődíj: 500 Ft (Önkéntes jegyszedő kerestetik.)

január 20. péntek 17:00
ELŐADÁS A KISTREMBEN

ÉVADNYITÓ MÁJTISZTÍTÓ



Szeretettel várunk Benneteket egy előadásra, melynek témája az orosz természetgyógyászati módszerek bemutatása a szervezet méregtelenítéséért és megújulásáért.
A Kínai Holdújév (idén január 28.-a) utáni 72 nap (kb. 3 hónap) a legmegfelelőbb időszak a szervezet tisztítására és felfrissítésére az egész év során.
Ez a tényt sok ősi hagyományban ismeretes és az orosz természetgyógyászat sok mindent megőrzött ezekből az ősi tudásokból, módszerekből.
Léna orosz származású, 31 éve él Magyarországon, 30 éve foglakozik a témával, természetgyógyászati kurzusokon és a hatalmas orosz természetgyógyászati irodalom tanulmányozásán keresztül. Az évek során nagyon sok tapasztalatot szerzett, olyannyira, hogy saját magán kívül is nagyon sokaknak tudott segíteni egészségügyi problémák megelőzésében és orvoslásában egyaránt.
Most úgy érzi eljött az ideje, hogy szélesebb körben is megossza tudását - főként, hogy közeledik a tisztításra alkalmas időszak.
Olyanokat várunk,
- akiket érdekel egészségük megőrzése és testük regenerálása -természetes módszerekkel
- akik úgy érzik eljött az ideje egy mélyebb megtisztulásnak
- akik emésztési problémáikat szeretnék természetes úton orvosolni hatékonyan.
- akiket érdekel a Hold hatása az emberi szervezetre
Az előadás fő témája a májtisztítás, melynek előfeltétele a béltisztítás.
Ez utóbbi többek között egy "Shank Prakshalana" nevű módszerrel érhető el, mely egy ősi ayurvédikus módszer a béltisztításra.
Az előadás nagyon érdekesnek ígérkezik, szeretettel várunk Benneteket az előadás sorozat 1. alkalmán!
Részletek:
Mikor? 2017 január 20-án, pénteken, 17-21 óráig.
Ár: Az előadás ára 3000 Ft.
Jelentkezés és bővebb információ:
ragyeckaja[kukac]gmail.com,
yelena.x[kukac]gmail.com

január 19. csütörtök 18:00
LAPBEMUTATÓ

SZŐRÖS KŐ IRODALMI EST
- a folyóirat tavalyi 4-es számának bemutatója -



A Szőrös kő irodalmi, művészeti, kritikai folyóirat. Egyetemisták lapjaként indult. A lap kezdetben negyedévente jelent meg, 2004-től nyolcvan oldalon kéthavonta látott napvilágot, jelenleg újra negyedéves periodika. A pályakezdő és neves képzőművészeket egyaránt rendszeresen bemutató fórum. A műhelymunka keretében a lap bemutatókat, szerzői esteket, továbbképzéseket biztosít a fiatal irodalom színvonalának és rangjának emeléséért. Kiadja az AB-ART Könyvkiadó.
A beszélgetésben részt vesznek:
Balázs F. Attila főszerkesztő,
Turczi István és Z. Németh István szerkesztők,
Kovács Krisztián dalénekes,
valamint Száraz Pál pincetulajdonos, író, aki legjobb borait hozza el.
Felolvasnak Turczi István tanítványai, valamint a szerzők.
A belépés díjtalan.

január 18. szerda 18:00
KÖNYVBEMUTATÓ

Az Országos Széchenyi Könyvtár, a Gondolat Kiadó és a Nyitott Műhely örömmel tudatják, hogy megjelent a

HATALMI DISKURZUSOK - A HATALOM REPREZENTÁCIÓI A TUDOMÁNYOKBAN ÉS A MŰVÉSZETEKBEN (szerkesztette: Bíró Csilla és Visy Beatrix) című kötet




„– Ugyan mi is lenne az – kérdezte Hierón –, amit jobban tudhatnék nálad, aki oly bölcs vagy?
– Senki előtt sem titok, hogy egyszerű magánembernek születtél – válaszolta erre Szimónidész –, most pedig türannosz vagy. Így aztán, mivel mind a két életformát megtapasztaltad, nyilván te jobban látod, miben is különbözik az átlagpolgár élete a türannoszétól az emberi gyönyöröket és fájdalmakat illetően.”

(Xenophón, Hierón avagy a zsarnokságról)
Kötetünk az emberi történelem örök témáit, a hatalom művészetekben való tükröződését, legitimációját, a hatalom és az elit, illetve a hatalom és az egyén viszonyát kutatja három, időrendben lineárisan felépülő egységében, a Kr. u. 5. századtól kezdve egészen a jelenkorig. A kötet tanulmányai sok esetben feltáratlan vagy érintőlegesen ismert források felhasználásával, a történettudomány, a politológia, a filozófia, az irodalomtudomány, a színháztörténet vagy a művelődéstörténet felől közelítenek témáikhoz. Bár az írások különböző tudományterületekről kerültek ki, szembetűnő, hogy az egymásra reflektáló témák, újra és újra felbukkanva, mennyire sűrű hálózatot rajzolnak ki közöttük, miközben a laudációk, dicsőítő művek, színházi előadások, ex librisek és kézírásos possessor-bejegyzések mind-mind a hatalmi (ön)reprezentációt hivatottak szolgálni.
Milyen stratégiákkal működnek a régi és új zsarnokok, monarchiák, demokráciák és totalitárius államformák; mennyit, mit, hogyan engednek állampolgáraiknak; milyen szereplehetőségeik voltak és vannak az értelmiségieknek a hatalom közvetlen környezetében; az irodalmi művek fiktív világa milyen képet ad az egyén és hatalom, vagy a periféria és hatalom viszonyáról, s ez mi módon áll kapcsolatban a valósággal? Kötetünk írásai ezeket a kérdéseket feszegetik.



A kerekasztal-beszélgetés résztvevői:
Bene Sándor, irodalomtörténész, MTA BTK ITI
Szegő Iván Miklós, történész, 1956-os Intézet
Nemes Z. Márió, költő, esztéta, ELTE MMI
Visy Beatrix, irodalomtörténész, kritikus, OSZK
Az Országos Széchényi Könyvtár 2015-ös Tudományos Ülésszakának válogatott, szerkesztett tanulmányait adja közre a kötet, a Bibliotheca Scientiae & Artis 8. (sorozatszerk. Boka László) tagjaként az OSZK és a Gondolat Kiadó közös kiadásában.
Minden érdeklődőt szeretettel várnak a kötet szerkesztői: Bíró Csilla és Visy Beatrix.
A belépés díjtalan.

január 17. kedd 20:00
(RENDHAGYÓ) DZSESSZMECSERE - ÚJ FOLYAM 15.

MITŐL SZÓLNAK A STANDARDEK?
Vendégünk: FENYVESI MÁRTON
- interaktív zenés beszélgető estek a jazzről, minden második kedden, Kerekes György és Pallai Péter vezetésével -



Fenyvesi Márton, a magyar jazzvilág egyik lekísérletezőbb kedvű gitárosa teljesen új tematikával jelentkezik.
Marci a következő tematikát fogja boncolni az „If I Should Losa You”, a „Lala Means I Love You” és – ha marad idő – a ”What’s Going On” margójára:
- mi minden lehet az improvizáció alapja és terepe
- hogyan interpretál és komponál egy időben a jazz zenész
- mi a zenész viszonya a zenei anyaghoz
- milyen messze lehet elmenni az interpretációban, hogy a dal mégis dal maradjon
- ....és persze szó lesz bármilyen témáról, amelyet a közönség soraiból vetnek fel.
A youtube használata mellett Marci a gitárját is beveti.
A 30 éves gitáros/zeneszerző/hangszerelőt már egy évtizede a magyar újító kortárs jazz zenészek élvonalába sorolják. Fenyvesi Márton tizennyolcéves koráig részesült klasszikus gitár oktatásban, közben autodidakta módon tanult könnyűzenét. 2006-ban felvételt nyert a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem Jazz Tanszakára. Első trióját 2007 novemberében alakította meg a Magyar Jazzszövetség Combo Versenyének alkalmából, melyen a zenekar első helyezést, a Ő pedig a legjobb kompozícióért járó díjat nyerte el. 2013-ban Berlinben nagy sikert aratott a B-flat klubban a német kortárs szaxofonosnővel, Nicole Johānntgennel.  A gitáros a European Jazz Masters program keretében Amszterdamban tanult, majd  Párizsban Nelson Verastól. Magyarországon Ávéd János Balance együttesének, valamint a Modern Art Orchestrának is tagja volt, mely utóbbival bejárta a világot a kortárs zeneszerző, Eötvös Péter kompozícióit játszva. Hangszerelései és szerzeményei számos Japánban és Nagy-Britanniában forgalmazott albumon fellelhetők. Szülőföldjén elnyerte „Az év zenésze” Artisjus díjat és a 2012-es monacói jazz versenyen őt választották a legjobb szólistának. Számtalan, köztük saját formációnak tagja, ami egyáltalán nem meglepő.
Marci néhány zenei arculata:
https://www.youtube.com/watch?v=aJ--b0dlS9I
https://www.youtube.com/watch?v=0-Wdb2_k63Q
https://www.youtube.com/watch?v=7VqwCL0rlCY



AZ ESEMÉNY INTERAKTÍV – KÉRDEZNI LEHET, SŐT, NAGYON IS AJÁNLATOS!
Ha nektek nem megy, ami elképzelhetetlen, akkor a két házigazda, KEREKES GYÖRGY és PALLAI PÉTER zaklatja a vendéget.(És legyen ez a reklám helye: a Nyitott Műhelyben kapható az egész városban a legjutányosabb áron „A Jazz Évszázada” c. könyvük)
Ajánlott hozzájárulás: 500 Ft

január 16. hétfő 19:00
VÁLSÁGTÖRTÉNETEK 5.

 Téma: JEGYBANKOK VÁLSÁGBAN, AVAGY HOVÁ LETT A MAGYAR ARANY?
Aktuális idézet: "Add az aranyod, aranyod!"
KIRÁLY JÚLIA SOROZATA
- pénzről, gazdaságról, válságról és emberekről NEM közgazdászoknak -




Minden alkalommal egy érdekes esetet veszünk elő és megpróbáljuk megérteni, mi és miért történt úgy, ahogy történt. Szó lesz hitelekről és betétekről, felelőtlenségről és felelősségről, csalásokról és szemhunyásokról – valójában bármiről, amiről a KÖZÖNSÉG kérdez. De minden alkalommal más a tematika.


Fotó: Magócsi Márton, origo.hu

Király Júlia (Budapest, 1957) magyar közgazdász, a közgazdaság-tudományok kandidátusa, címzetes egyetemi tanár (BCE), 2007-2013 között a Magyar Nemzeti Bank alelnöke. Sokáig a Nemzetközi Bankárképző Központ vezérigazgatójaként volt ismert.
Bölcsészcsaládból származik, Király István irodalomtörténész, Ady-kutató lánya, de a budapesti Fazekas Gimnázium matematika tagozatán érettségizett. Máig úgy gondolja, élete nagy szerencséje, hogy ott kivételes tehetségű tanárai és osztálytársai voltak. Otthon a negyvenezer kötetes családi könyvtár várta – és a grund, ahol mindig is fiúkkal focizott. 1980-ban végzett a Marx Károly Közgazdaságtudományi Egyetemen (ma Budapesti Corvinus Egyetem), négy évvel később ugyanitt doktorált. Makrogazdasági szakember, a közgazdaság-tudományok kandidátusa, területei közé tartozik a monetáris politika, a pénzügyi kockázatok kezelése és a stratégiai bankirányítás is.
„A minőségre, a nyitottságra, a toleranciára való igényt hoztam otthonról” – mondja. Számára az értelmiségi életforma szerves része a városi biciklizés is: könnyen el lehet jutni színházba, moziba, kiállításra, a „sarki kocsmába” egy jó beszélgetésre.
Ajánlott támogatás: 1.000 Ft - de lehet kevesebbet és többet is adni.
Király Júlia az így összegyűlt pénzt a Nyitott Műhely támogatására ajánlja fel.

január 14. szombat 18:00
SZÜLETÉSNAP

DJ és TT

Zártkörű rendezvény.

január 13. péntek 19:00
KONCERT A KISTEREMBEN

ASZTALI ZENÉK
- Kovács Gáborján, Kuti Judit, Császár Róbert -



A kelta mitológiával rokon ószirmi mesevilág és zenéi szólalnak meg magyar nyelven 10 évestől 100 éves korig. Zene- és mesehallgatás közben lehet halkan duruzsolni, ételeket, italokat fogyasztani, sőt, ahogy régen a fonókban, kukoricafosztókban tették mesélés közben, lehet szőni, fonni, kötni, horgolni, kukoricát fosztani és egyéb halk és hasznos tevékenységet végezni.
Ezen az estén a zenék és a mesék a Fű Hegyéről szólnak. Ez egy titokzatos kis sziget, keskeny szegélyű magas hegy. A hegy tövében látszólag szürke házak állnak, zárt kertjeikben sohasem érzett illatokkal. Az egyik kertből lépcső vezet a hegy csúcsára, ahol egyetem épült a régesrégi időkben. Akárki nem látogathatja. Hexerich von Kelchblatt az illatokból formálódó lány segítségével találja meg a lépcsőt. De hogyan jut be a szigetre? Kovács Gáborján meséli el dalban és prózában Kuti Judit és Császár Róbert zenei kíséretével. Mindenkit szeretettel látunk!



Egy Erdélyben a 17. században született titokzatos kódex ma is frissen
szóló meséit hallhatjátok.
AzÁlomrabandzsítószemű-böhömödve-töpörödött-magadfajta-legénykéről, Tücsökről, a vándorzenészről, Méhéről, a szerelmes virágvándorról, Koldáról, a Téli sark úrnőjéről, Hexerich von Kelchblattról (a szirmok vidéki varázslóról). Egy különös, szinte posztmodern a képekben megírt világról: "a Szópusztáról, Városhelyről, a Szél-nélküli-erdőről, a Fű hegyének szigetéről, Sziromságról és Ószirmiről, a kettő között álló soha el nem készülő házról, a házban álló lassan körbeforgó lapú asztalról, és mindehhez madárrajzokba rejtett dallamok szólnak:A Rigmadár balladája, a Hegyek csontján avarhalom, a Csodafényt tajtékzó paripa, a Tavaszi eső mosdat engem, az Álmoldhossz elillő sutár pamaszfiű (és még sokan mások)."
További alkalmak ugyanitt:
január 27.
péntek 19.00
február 10.
péntek 19.00
Belépődíj: 500 Ft (Önkéntes jegyszedő kerestetik.)

január 12. csütörtök 20:00
KONCERT

OLÁH KÁLMÁN TRIÓ


Oláh Kálmán

Az 1970-es születésű zongorista-zeneszerzõ a világ kortárs zenei életének egyik legeredetibb alkotója és legkitűnõbb elõadóművésze. Szólistaként és saját triójával, az 1990-ben alakult Trio Midnight-tal jelentõs nemzetközi sikereket aratott és arat. A Liszt-díjas mûvész zongoristaként és zeneszerzõként is a mûfajokon átívelõ sokszínûségben hisz: a szokványos dallam-kíséret páros helyett a szimfonikus hangzásban, az egyenrangú szólamokban. Rögtönzõ elõadóként és zeneszerzõként is régóta izgatja a klasszikus zene és a jazz összefonódása.


ifj. Oláh Kálmán

Először édesapja nyomdokain haladt, zongorázni tanult, majd 12 éves korában kezdett el szaxofonozni. 2011 óta a Bartók Béla Zeneművészeti Szakközépiskola jazz tanszáknak hallgatója. Testvérével, Oláh Krisztiánnal több alkalommal fellépett már, egyebek közt a Debreceni Jazzfesztiválon. Saját kvartettjével a post-bop stílusban érzi magát a legotthonosabban.


Orbán György

Hat éves korától kezdett klasszikus gitáron játszani. 18 évesen váltott bőgőre, ekkor érezte meg, hogy ezen a hangszeren képes leginkább kifejezni önmagát. 2003-ban harmadik díjat nyert a Magyar Rádió által meghirdetett jazz-bőgő versenyen. Számos fontos nemzetközi fesztiválon fellépett, tagja a Szakcsi Lakatos Béla által vezetett New Gypsy Jazz formációnak, - Tony Lakatos társaságában - játszik az együttes által készített albumon is.
Belépődíj: 1.200, diák: 900 Ft (Önkéntes jegyszedő kerestetik.)

január 11. szerda 19:00
ELŐHÍVÁS - EMLÉKEZETPANORÁMA

Betegség miatt elmarad!!!!!

VÉGEL LÁSZLÓ: NEOPLANTA, AVAGY AZ ÍGÉRET FÖLDJE
című kötetéről beszélget a sorozat négy állandó szereplője: Jánossy Lajos, Németh Gábor, Reményi József Tamás és Sipos Balázs

Végel László Neoplanta, avagy az Ígéret Földje című könyve, melybe beleolvashatnak a Literán is, 2013-ban jelent meg a Noran Libro Kiadónál. A fülszövegében ez áll: "1748-ban összefogtak a németek, a szerbek, a magyarok, a zsidók, az örmények, meg a többi itt élő nemzetség, összekaparták megspórolt pénzüket, bankkölcsönt vettek fel és a tömérdek bankóval Bécsbe utaztak, hogy Mária Terézia császárnőtől megvásárolják a szabad királyi város címet. A császárnő megkérdezte, mi a neve a városuknak, mire az alapító atyák töredelmesen bevallották, hogy nincs neve. Felkérték őfelségét, legyen városuk keresztanyja. A császárnő elővette arany pennáját, és gyöngybetűkkel írta a latin nyelvű alapító okiratra: legyen a neve Neoplanta, és minden nép nevezze saját nyelvén. Éljenek békében, szeressék egymást, ez a sok nemzetiségű város legyen példája a különböző nációk békés egymás mellett élésének. Eltelt több mint 250 év, és Neoplanta – azaz Újvidék – népei azóta folyamatosan gyilkolják egymást. A magyar írónak mindezekről Lazo Pavletić, szerb fiákeres mesél."
"Kitalált történet kitalált történetről: Újvidék városáról szól, egyben annak az illúziónak a valóságáról (vagy valótlanságáról), amely Végel irodalmi képzeletében az 'Újvidék' nevet viseli. Mindezt további paradoxon bonyolítja: a valóságos Újvidék is kitalált város, ugyanis – más városokkal ellentétben – nem létrejött, hanem létrehozták, azaz művileg alkották meg, akár írója a regényt" – írja róla Takács Ferenc a Mozgó Világban. Deák Ernő Végel „városregény“-nek titulált művéről írt kritikája az író honlapján elérhető: "Az Ígéret Földjének tekintett Neoplanta, avagy Novi Sad – Neusatz – Újvidék egész, de főként 20. századi történetében feloldódnak, vagy éppenséggel összekuszálódnak a nyelv-, illetve nemzetiség határai. Újvidéken lényegében mindenki jövevény, még akkor is, ha netán az apja hozta szerb színekben a felszabadítást 1918-ban."



Az Előhívás 2015-2016-os „szemeszterei” az önéletírás, a memoárirodalom, a vallomások könyveiről szóltak. Az alanyi elbeszélés, a korban álló, annak életvilágáról tanúskodó epika erőteljes és gazdag vonulata a magyar irodalomnak; a visszaolvasások ebben az irányban keresnek utat. Amikor irodalomról beszélünk, akkor szükségképpen történelemről is, arról a közös tudástartományról, amely minden kulturális közösségnek a sajátja. Az emlékezet elfogult, az emlékező író egy bizonyos perspektívából lát és láttat; páratlan egyszeriségében korlátai és lehetőségei; a személyiség nagyepikáját, a történeti időt tereli mederbe, mondja el. A 2016-2017-es őszi-téli-tavaszi szemeszterben négy-négy epizódban a sorozat folytatódik. Ezúttal a napló és a határműfajú szövegek is helyet kapnak, alkalmat teremtve, hogy a magyar emlékezettörténet mai napig meghatározó művei szembesítsenek a jelenünkkel. A kérdések érvénye nem változott, a válaszok értelmezési rétegei gazdagodtak.
Esőnap nincs, de a változtatás jogát fenntartjuk!
További alkalmak:
február 8. Füst Milán: Naplók
március 8. Fenyő Miksa: Az elsodort ország
április 12. Bereményi Géza: Önéletírás
május 10. Nádas Péter: Világló részletek
Az Előhívásról bővebben: http://www.litera.hu/dosszie/elohivas
A sorozatról részletesen: http://www.litera.hu/hirek/naplok-memoarok-kezdodik-az-elohivas-uj-szeriaja
A Litera és a Nyitott műhely másik sorozatáról, az Írómoziról bővebben: www.litera.hu/dosszie/iromozi
Esemény a Facebookon.

A program az NKA támogatásával jött létre.
A belépés díjtalan.

január 11. szerda 18:00
A SZERETET HATÁRAI - HARMAT GYÖRGY FILMKLUBJA A KISTEREMBEN

LARS VON TRIER: TÁNCOS A SÖTÉTBEN

 

Táncos a sötétben /Dancer in the Dark/ - színes, feliratos, dán-német-holland-amerikai-angol-francia-svéd-finn-izlandi-norvég zenés dráma, 140 perc, 2000, rendező: Lars von Trier, forgatókönyvíró: Lars von Trier, operatőr: Robby Müller, jelmeztervező: Manon Rasmussen, zene: Björk, látványtervező: Karl Juliusson, vágó: François Gédigier, Molly Marlene Stensgaard, szereplők: Selma - Björk, Kathy - Catherine Deneuve, Bill - David Morse, Jeff - Peter Stormare, Dr. Porkorny - Udo Kier, Samuel - Vincent Paterson, Oldrich Novy - Joel Grey, Linda - Cara Seymour, Morty - Jens Albinus, Suzan - Katrine Falkenberg
A hazáját elhagyó naiv, ugyanakkor szeretetreméltó özvegy, acélgyári munkásként
kívánja előteremteni fia számára a szemműtéthez szükséges pénzt. A betegség örökletes. Az anya egyre inkább csak a sötétségben tapogatózik. De mindenáron küzd, hogy gyermeke elkerülhesse azt, amit ő már nem tud. Az idő lerövidül, és a homályban tapogatózva elkezdődik a visszaszámlálás. A szürreálissá fokozódó embertelen munkában a gépek zaja teremti meg a Björk képzeletében kibomló dalok zenei alapját. Az emigráció, a betegség, a nyomor problémáit taglaló alkotás a giccs és a totális eszköztelenség határán egyensúlyozva igazi antiműfajt hoz létre, kultuszgyanúsan irányítva az érzelmeket.


A filmklubot vezeti: Harmat György filmkritikus

Harmat György filmkritikus, filmesztéta. Már bölcsészkari szakdolgozatát is filmről írta (Bergman: Szenvedély). Volt a Magyar Televízió film- és programszerkesztője. 1998-99-ben a Magyar Hírlap filmkritikusa. Szerkesztett, lektorált filmtárgyú könyveket. Színházról is ír. Legjelentősebb publikációs fóruma a Filmvilág (A realizmus csele, Előítélet a börünk alatt – Pasolini, Kizökkentek az időből – Maár Gyula, Ha a szellem szabad stb.), a Filmkultúra (Az erdő mégsem háza a harmóniának – Kézdi-Kovács Zsolt, Ha az élet színjáték – Fassbinder, Ferreri mester meséi, Hópehely, tollpihe, élet és halál – Steve McQueen: Éhség stb.) és a Librarius online kulturális magazin (Robert Wilson ereje stb.). Tanulmánya jelent meg (Godard: hogyan rombol és épít?) a JLG/JLG – Jean-Luc Godard dicsérete, avagy a filmművészet önfelszámolása című kötetben.
További vetítések:

Belépődíj: 900 Ft (Önkéntes jegyszedő: Votisky László)

január 10. kedd 20:00
KONCERT

FEDERICO PECORARO - LADÁNYI GÁBOR DUÓ



Federico és Gábor a Koninklijk Conservatorium in Brussels jazz tanszakos növendékei. Az iskola által ismerték meg egymást és ma már több formációban is játszanak együtt. Ezen a duó koncerten (basszusgitár & gitár) főként jazz standard-ek lesznek hallhatóak.
Belépődíj: 1.000 Ft (Önkéntes jegyszedő kerestetik.)

január 6. péntek 19:00
SZERZŐI FILMKLUB

A Szerzői Filmklub 2015-ben bemutatja: "Titkos találkozások a kékruhás növel, avagy Michel Deville (1931-), az örök libertinus" című sorozatának a keretében:

DEVILLE UTOLJÁRA!
EGY ASSZONYÉRT, EGY ASSZONYÉRT
- meghívott előadó: Sárosi Attila filmesztéta -

Michel Deville mint amatőr kezdte pályáját, majd 1951-1958 között Henri Decoin asszisztense volt több mint egy tucat filmnél. Később J. Meyer technikai munkatársa, amikor az a Comédie Francaise előadásában kamera elé vitte Moliére Úrhatnám polgárát és Beaumarchais komédiáját, a Figaro házasságát. Mint önálló alkotó 1961-ben mutatkozott be egy mai lélekelemző történettel (Ma este vagy soha; 1961), amelynek főszerepét Anna Karina és Claude Rich játszotta. Általában a könnyű komédiák elegáns mestere. Naálunk is nagy sikerrel vetítették A Mona Lisa tolvaja (1966) derűs történetét Marina Vlady és George Chakiris-szel. 1978-ban készült Az 51-es dosszié, amellyel César-díjat nyert. 1986-ban filmrendezőként is César-díjban részsült a Nyakunkon a veszély című filmjéért.
"Michel Deville a francia film Marivaux-ja. Színháztörténész legyen a megmondhatója, mikor volt utoljára fényes Marivaux-bemutató Magyarországon. Pedig boldog és irigylésre méltó közönség, mely ezen az írón mulathat. [...] Kicsit émelyítő és tolakodó magyar címmel (Ártatlan gyönyör) egy minőségére eddig is igényes „kismester” legjobb filmje, A felolvasónő mostanában kerül a magyar mozikba. A film túl csendes, túl szellemes és túl ízléses ahhoz, hogy sikere legyen. Talán a kritika! – gondolnánk, bár reményeinket lohasztja, hogy Deville-nek már jónéhány nálunk bemutatott filmje makacsul elkerülte a kritika figyelmét: sem A kékruhás nő, sem Az 51-es dosszié, sem a Kölyökbanda nem találtatott méltónak igényes bírálatra." (in: Bikácsy Gergely: Titkos találkozások a kékruhás nővel, Filmvilág 1989/9. pp. 16-21.)

* * *

Egy asszonyért, egy asszonyért /À cause, à cause d'une femme/ - ff. francia vígjáték, 1963, 116", rendező: Michel Deville, forgatókönyv: Nina Companéez, zene: Jean Dalve, szereplők: Remy Fertet - Jacques Charrier, Lisette - Mylène Demongeot, Chloé - Juliette Mayniel, Agathe - Marie Laforêt,Cécilia - Jill Haworth, Nathalie - Odile Versois, Haudoin (as Grégoire) -  Roland Dubillard, Bertier - Louis Velle, Moulard - Maurice Garrel
Egy fiatal férfi, Rémi, gyűjti a szabad női szíveket. Egyiktől a másikig szalad. Ennek azonban súlyos ára van: a féltékeny Chloe bosszúból vőlegénye gyilkosának vallja…


FIGYELEM!
A sorozat kísérőkiadványaként a Francia Új Hullám Kiadó gondozásában készül a Szerzőifilmes Füzetek 1. száma Michel Deville filmrendezőröl!
A következő vetítés:
2017. feburár 3-án új sorozata indul a Szerzői Filmklubnak: Michelangelo Antonioni (1912-2007) tekintete, amely megváltoztatta a filmművészetet..., amelyben - egy teljes életmű-sorozattal - a már tíz éve elhunyt szerzői filmrendezőre emlékezünk.
https://www.facebook.com/events/175411292926352/
Belépődíj: 900 Ft (Önkéntes jegyszedő kerestetik.)

január 5. csütörtök 20:00
WINAND GÁBOR KLUBJA

JAZZ FABULÁK 1.
- beszélgetős és zenélős esték minden hónap első csütörtökén -
Winand Gábor vendége: BERKES BALÁZS




Winand Gábor (1964, Budapest) zenei tanulmányait klarinéton kezdte, majd az általános iskola elvégzése után az éneklés felé fordult. 19 éves korában felvételt nyert a Bartók Béla Zeneművészeti Szakiskola dzsesszének szakára, ahol tanára Garai Attila lett. Az iskola elvégzését követően rögtön bekerült a magyar dzsesszélet egyik nagy egyénisége, a gitáros Babos Gyula zenekarába. 1990-ben ismerkedett meg Gadó Gáborral, akinek Joy nevű zenekarával kezdett dolgozni. Később sokat játszott a szaxofonos Dés László vezette Trio Stendhallal, a harsonás Gőz László vezette ESP zenekarral, illetve Vukán György zongoristával. Időközben hangszeres képzését folytatva, megtanult szaxofonon, majd fuvolán is játszani. 2001 óta tagja a Balázs Elemér Groupnak, amellyel két lemezt rögzített. Szintén 2001-ben a Magyar Rádió énekversenyén zsűritagként működött közre. A versenyt követő gálakoncerten történt szerepléséről a zsűri elnöke, Al Jarreau nagy elragadtatással nyilatkozott, aki ezután saját koncertjén is a színpadra invitálta Winandot egy közös fellépésre. Jelenlegi formációi között található még a Bosambo zenekar; a kubai énekesnő, Elsa Valle együttese, valamint saját csapata, a Winand Quartet, Rozsnyói Péter (zongora), Barcza Horváth József (nagybőgő) és Dés András (ütőhangszerek) közreműködésével. Az elmúlt időszakban saját lemezeinek anyagával számos helyre kapott meghívást Franciaországba (Jazz Festival de Souillac, Jazz Festival de Tours, Mittel Europa Jazz Festival Schiltingheim, Párizs, Valenciennes).



Berkes Balázs (1937, Budapest), jazzmuzsikus, bőgős, a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem nyugalmazott tanára. Zenei tanulmányait tizenévesen csellózással kezdte. 1958-tól 1962-ig a budapesti Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskola nagybőgő szakán tanult Tibay Zoltán növendékeként. 1962-től 1978-ig a Magyar Rádió együtteseiben dolgozott, tagja volt a Magyar Rádió és Televízió Tánczenekarának, majd hosszú ideig a Stúdió 11-nek. Rádiós és televíziós munkája mellett különböző formációkban játszott, fellépett a hazai jazzélet valamennyi meghatározó egyéniségével. 1962-től rendszeresen koncertezett Vukán Györggyel. 1980-tól Super Trio néven léptek fel Kőszegi Imrével kiegészülve, 1990 óta a Creative Art Trióban Balázs Elemérrel alkotják a formációt, melynek fúvósokkal kiegészített változata volt a Creative Art Ensamble. Számos külföldi partnere volt, többek között olyan neves előadókkal játszott együtt, mint Teddy Wilson, Art Farmer, Paquito Divera, Jiggs Whigham, Albert Mangelsdorff, Kay Winding, Tony Scott, Stepko Gut, Frank Foster, Kenny Wheeler, Ted Curson, Charles Tolliver, Anette Lowman, Jukka Perko, Steve Grossman, The Golden Gate Quartet, valamint a környező országok vezető jazzmuzsikusai. Többféle stílusban számos hanglemezen és hangkazettán szerepel, saját neve alatt Forever 6 címmel jelent meg album. Négyszer hívták meg Montreux-be, ahol 1968-ban a Tomsits együttessel elnyerte a Sajtó és kritikusok díját. 1965 óta a Bartók Béla Zeneművészeti Szakiskola Jazz Tanszakán bőgőtanár, 1993-tól a Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskolán tanított docensként. Számtalan formációban játszott, de igazi világa a triómuzsika zongorával és dobbal. Művészi és pedagógusi pályafutásának elismeréseként 1987-ben a C.A. Trióval eMeRTon díjat, 1997-ben Weiner Leó-díjat, 1998-ban Szabó Gábor-díjat, 1999-ben Magyar Felsőoktatásért Emlékplakettet kapott. 2002-ben a Magyar Köztársasági Érdemrend Tisztikeresztje kitüntetést vehette át, 2007-ben elnyerte a Magyar Zene- és Táncművészet Kiemelkedő Előadóművésze címet, ugyanebben az évben a zenei oktatásban végzett kiemelkedő munkájáért Artisjus Díjat kapott. 2014-ben Liszt Ferenc-díjjal tüntették ki.
Belépődíj: 1.000 Ft (Önkéntes jegyszedő: Peti)

január 4. szerda 20:00
KONCERT

CSÁNGÓBLUES ÚJÉVI KONCERT



A Csángóblues egy különleges alkalmi együttállás.
A formáció három különböző világ találkozására épít. Robi Kerényi (Szigony, FOLKSZ...) a különféle népi fafúvósok mestere, autentikus csángó dallamaival jelöli ki a formáció irányát. Andyvazul a világjáró szájharmónkiavirtuóz a bluesharmónikázás mellet, orientális dallamok, és kísérleti hangzások tudója. Hubs Huba (Napokon, Soulbreakers hivatalos oldala) gitáron és basszusgitáron támasztja meg pszihedelikus, experimentális groove-jaival a trió muzsikáját.
Aki valami különleges zenei élményre vágyik január első hetében, ne hagyja ki!
https://www.youtube.com/watch?v=CC6zqXWxJxg
https://www.youtube.com/watch?v=qcqcCpERcfE
Belépő: 1.000 Ft (mellyel a zenészeket támogatja a koncertre látogató)

január 3. kedd 20:00
(RENDHAGYÓ) DZSESSZMECSERE - ÚJ FOLYAM 14.

Vendégünk: ÁVÉD JÁNOS
- interaktív zenés beszélgető estek a jazzről, minden második kedden, Kerekes György és Pallai Péter vezetésével -



Ávéd János a magyar jazzvilág egyik legkísérletezőbb kedvű szaxofonosa teljesen új tematikával jelentkezik. János a következő témákat fogja boncolni
- hogyan működik a jazz-zenész füle? Mi történik egy jazz-zenész fejében és fülében improvizáció közben?
- ha csendben vagyunk vajon valóban csend van-e? Mit hallunk a külvilágból?
- mi az a ritmus? Mi a zenei hang?
- hogyan működik a zenei hallás?
- hogyan fogalmazza a hangokat dallamokká, frázisokká a zenész?
- hogyan tanul egy jazz-standardet a jazz-zenész?
Mindezt helyben bemutatja példákon keresztül a közönség által megadott standardeken illetve egy zongora, egy laptop és egy szaxofon segítségével.
A szaxofonos Ávéd János az egyik legeredetibb és legsokoldalúbb fiatal magyar zenész, született újító. Roppant sokoldalú muzsikus, aki bármilyen anyagból lenyűgöző zenét alkot. Tehetséges zeneszerző, akit tavalyelőtt beválasztottak a European Saxophone Ensemble-ba, amellyel sikeresen turnézott, majd a legendás londoni 606-ban szólistaként aratott sikert, immár kétszer is.
https://www.youtube.com/watch?v=8l9pwjidKk4

https://www.youtube.com/watch?v=TeTM3GOgK5M




AZ ESEMÉNY INTERAKTÍV – KÉRDEZNI LEHET, SŐT, NAGYON IS AJÁNLATOS!
Ha nektek nem megy, ami elképzelhetetlen, akkor a két házigazda, KEREKES GYÖRGY és PALLAI PÉTER zaklatja a vendéget.(És legyen ez a reklám helye: a Nyitott Műhelyben kapható az egész városban a legjutányosabb áron „A Jazz Évszázada” c. könyvük)
Ajánlott hozzájárulás: 500 Ft