ahol a kultúra történik
Módosítás vagy leiratkozás: Kattintson ide!
Műhelymonológok

A nagy világon e kívűl nincsen sármodra hely

Tovább a blogra

archív programok:

június 29. csütörtök 19:00
SZÖVEG és ZENE 4. / WORDS and MUSIC 4.

LAZÍTS A SZÍV KANTÁRJÁN
- szemelvények BOGNÁR PÉTER poétai munkáiból -



Szöveg - Bognár Péter
Zene - Bolcsó Bálint, Márkos Albert, Tijana Stanković, Szőcs Márton és Szőcs Kristóf
Ez immár a negyedik Szöveg és zene című előadásunk lészen, melyen elhangoznak részletek Bognár Péter poétai munkáiból improvizált zenei körítéssel.
Bognár Péter legújabb verseskönyvében iskolás kori füzetét találja meg és dolgozza át: a költői játék azonban nem csak szellemes versekre, de valódi számvetésre is alkalmat ad. Míg a szerző Bulvár című könyve a sajtó, A rodológia rövid története pedig a tudomány nyelvét sajátította ki, A fényes rend a gyerekkori irományok hangját imitálja. A gyerek, aki ezekben a versekben megszólal, - leginkább a János vitéz hatására - már szeretné önmagát megfogalmazni: ám még nem tudja, hogy ez hogyan és miképpen (nem) lehetséges. Ezt csak a felnőtt tudja, aki valóban hangot ad ezeknek a szövegeknek: így lesz A fényes rend egyszerre felszabadult játék és melankolikus megtorpanás, amely meggyőzően bizonyítja, hogy Bognár nemzedékének egyik legfontosabb alkotója.


Valuska Gábor fotóját a Könyvesblogról 'húztuk át', a költő itt még első verseskötetével pózol (pedig akkor bizony már megvolt a második, a Bulvár, melyre 2011-ben Petri-díjat kapott)

Bognár Péter (1982, Budapesten) alap- és középfokú tanulmányait a Pesthidegkúti Waldorf Iskolában végezte. Az érettségi után az ELTE magyar és összehasonlító irodalomtudomány szakos hallgatója, majd ugyanitt elvégzi az Irodalomtudományi Doktori Iskola Európai és Magyar Reneszánsz Doktori Programját. Versei 2003 óta jelennek meg nyomtatásban, első kötetét (Sajna–sebaj, 2005) a Kláris Kiadó adta ki. A Magvető Kiadónál megjelent művei: Bulvár (2012), A rodológia rövid története (2015), A fényes rend (2017).
Belépődíj: 1.200, diák: 900 Ft (Önkéntes jegyszedő kerestetik.)

június 28. szerda 19:00
DUPLA DUÓ KONCERT

MEZEI / MARKOS DUÓ and STANKOVIC / KUTAS DUÓ
Tijana Stankovic - violin, vocal, objects, Réka Kutas - violoncello, valamint Szilárd Mezei - viola, subjects, Albert Márkos - violoncello, subjects
Free Improvised Music




MEZEI SZILÁRD - MÁRKOS ALBERT DUÓ
A zentai születésű Mezei Szilárd mint hegedűs, brácsás, nagybőgős és zeneszerző különböző felállású zenekaraival (duótól nonettig) kortárs improvizatív zenét játszik, elsősorban saját kompozíciókat. Zeneszerzőként fő érdeklődési területe az improvizáció és kompozíció kapcsolata, a jazz és a népzene. Aktívan foglalkozik színházi zeneszerzéssel is, állandó munkatársa a Jászai-díjas Mezei Kinga, illetve gyakori munkatársa Urbán András és Várszegi Tibor rendezőknek. Kobzon és Oud-on játszik eredeti népzenét, illetve népzenéhez kötodő improvizatív zenét. Előadóként és résztvevőként közreműködött több improvizatív zenei műhelyben, illetve személyiségfejleszto kurzus intuitív zenei részlegének munkájában is. Gyakran játszott és játszik együtt ismert improvizatív zenészekkel (tk. Matthias Schubert, Geröly Tamás, Szabados György, Dresch Mihály, Michael Hornstein, Márkos Albert, Tim Hodgkinson, Peter Ole Jörgensen, Jens Balder, Szelevényi Ákos, Joe Fonda, Michael Jefry Stevens, Joelle Leandre, Hamid Drake Herb Robertson, Frank Gratkowski, Charles Gayle) itthon és külföldön. Zenei írásai a kanizsai Orbis, az újvidéki Új Symposion és a gyori Muhely folyóiratokban jelentek meg. Tagja a Szerbiai Zeneszerzők Szövetségének, illetve a „Gyorfree” – Jazz, Improvizatív- Kortárs- és Népzenei Műhely – Egyesületnek. Jelenleg a Mezei Szilárd Triót, a Mezei Szilárd Quintettet / Sexttet ill. a Mezei Szilárd Ensemble-t vezeti, ezenkívül közreműködik több improvizatív-zenei formációban.
www.szilardmezei.net
Márkos Albert Kolozsváron született 1967-ben, zenész családban. Ötévesen kezdett hegedülni, nyolcéves korában áttért a csellóra. A Kolozsvári Zeneiskolába, majd a Zeneakadémiára járt, utóbbit a másodév végén elhagyta. Játszott csellistaként egy évadot a Vásárhelyi, két vagy három évadot a Kolozsvári Filharmonikus Zenekarban. 1993-ban költözött Budapestre. A Tan Kapuja Buddhista Főiskolára járt négy évig, de ott sem szerzett diplomát. Zeneszerzőként eddig egy albumom jelent meg a BMC gondozásában, Hang hangba hull és hangot kerget címmel. Zenészként leginkább az improvizáció, szabadimprovizáció, instant kompozíció érdekli. Megjelent egy szabadimprovizációs duo lemezünk Mezei Szilárddal a portugál Creative Sources nevű kiadónál, Korom címmel. Ezt követően pedig egy szabadimprovizációs quartet, Gratkowski - Mezei - Márkos - Blume a kanadai Red Toucan kiadónál. Vezetője továbbá a W.H. nevű zenekarnak, mellyel Shakespeare szonetteket és dalokat dolgoznak fel, állandó tagok még: Sena Dagadu, Gryllus Samu, G SzabóHunor. Két CD-jük jelent meg mostanáig. Tagja ezen túl az ARGO nevű zenekarnak (Tijana Stanković - ének, hegedű, Nikos Sahpazis - oud, Ajtai Péter - nagybőgő, Porteleki Áron - brácsa, ütőhangszerek), mellyel főképp rembetiko alapú zenét játszanak, amit improvizációval ötvöznek. Alkalmazott zeneszerzőként színházi zenét, tánc- és filmzenét is komponál. ENSOR 2014 - Best Music Award Albert Markos for I’m the Same, I’m an other 40. Magyar Filmszemle (2009) - Legjobb filmzene - Utolsó idők A Fővárosi Közgyűlés Kulturális Bizottsága (2006) - Különdíj – színházi zeneszerzői munkásságáért, különösen a Krétakör Színház Phaidra c. előadásának zenéjéért


TIJANA STANKOVIC / KUTAS RÉKA DUÓ
Tijana Stanković (SRB / HU) - zenész, zeneszerző, énekel és hegedűn játszik.
Szerb hegedűművész és énekes, jelenleg ő is Budapesten él. Újvidéken népzeneművészetet tanult.  Zenei érdeklődésének középpontjában a balkáni zene, a szabad improvizáció, a kortárs zene, valamint az alkalmazott zene áll. Számos kiváló zenésszel lépett fel, így például Mezei Szilárddal, Iancu Dumitrecuval, Márkos Alberttel, és jelenleg is több együttesben játszik (Argo, Rođenice, Mezei Szilárd Túl a Tiszán Innen Együttes és Hyperion Nemzetközi együttes).
Belépődíj: 1.200, diák: 900 Ft (Önkéntes jegyszedő kerestetik.)

június 27. kedd 19:00
IRODALMI EST

KÖZÖS TENGER
- Fenyvesi Orsolya, Izsó Zita, Simon Bettina és Terék Anna közös felolvasóestje, közreműködik: Janković-Izsó Nóra és Csüllög Anna (ének) -


„Senki sem száradhat meg nyakig a vízben.” (Alice Csodaországban, 1951)

Az esemény Fenyvesi Orsolya, Izsó Zita, Simon Bettina és Terék Anna zuglói estjének folytatása. A négy alkotó versvilága nem áll távol egymástól, a víz és a tenger metaforája és összetett jelentésrétegei fontos szerepet töltenek be a szövegeikben. Második közös felolvasásuk ismét egy különleges alámerülés a szimbólum használatának mélységeibe.
Az esten Janković-Izsó Nóra és Csüllög Anna egyedi, balladisztikus feldolgozásokat játszanak majd (Sufjan Stevens, Florence and The Machine, Johnny Flynn) a folk és az alternatív világából. A megszólaló zenék középpontjában szintén a víz tematikája áll, így szövegben és zeneileg is összhangot teremtenek az elhangzó versekkel.
Fenyvesi Orsolya (1986) költő, jelenleg Budapesten él. Kötetei: Tükrök állatai (2013, JAK+PRAE.HU), Ostrom (2015, Kalligram).
Izsó Zita (1986) Gérecz Attila-díjas költő, műfordító, drámaíró. Kötetei: Tengerlakó (2011), Színről színre (2014), Pesti nő (interjúk, 2017). Jelenleg a FISZ és a Jelenkor Kiadó világirodalmi sorozatának szerkesztője, továbbá Ayhan Gökhannal közösen szerkeszti az Üveghegy című gyerekirodalmi oldalt (uveghegy.com) és az Átjáró kulturális és közéleti blogot (ayhanizso.blogspot.com).
Simon Bettina 1990-ben született Miskolcon. Költő, művészettörténész. Az ELTÉ-n diplomázott, a József Attila Kör tagja. Első kötete megjelenés előtt áll. Jelenleg Budapesten él.
Terék Anna 1984-ben született Topolyán. Költő, drámaíró. Kötetei: Mosolyszakadás (2007), Duna utca (2011), Vajdasági lakodalom (2016). Harmadik verseskötete a Könyvhéten jelent meg a Forum Könyvkiadónál. 2011-ben Duna utca című kötetéért Sinkó-díjat kapott.
A belépés díjtalan.

június 23. péntek 19:00
KONCERT

TRYGVE SEIM / FRODE HALTLI DUO


Trygve Seim (szaxofon) és Frode Halti (harmonika), a két norvég muzsikus már 15 éve együtt játszanak. Frode Halti központi figurája a legfontosabb Trygve Seim-lemezeknek, amik a világhírű ECM kiadó gondozásában jelentek meg, többek között a 2005-ös "Sangam"-nak és a legutóbbi (20016-os) "Rumi Songs"-nak.
2008-ban jelent meg első duó-albumuk - szintén az ECM gondozásában - "Yeraz" címmel, ami rendkívül pozítív kritikákat kapott a nemzetközi médiában. A "Downbeat" magazin eképpen méltatja a lemezt: Trygve Seim és Frode Halti csodálatos szépségű és hangulatú tájakat jelenít meg a "Yeraz" c. albumon. Az improvizációk különös óvatossággal és elővigyázatossággal jelennek meg, olykor melankólikus szépséggel vagy pislákoló reménnyel.
A duó-formáció, mint olyan, rendkívül sikeresnek bizonyult a legkülönfélébb zenei inspirációk felhasználásában, Trygve Seim eredeti kompozíciói egyaránt merítenek az arab, az indiai, az északi és az arméniai zenéből, mint az improvizációk kiinduló pontjai.
A duó számos és sikeres turnén vett részt az utóbbi időben, többek közt fellépett a londoni, a római, a portlandi jazz-fesztiválon és hallható volt több egyéb koncerten is az Egyesült Államokban, Egyiptomban, Libanonban és Indiában.



Trygve Seim / Frode Haltli duo
Norwegian musicians Trygve Seim (saxophones) and Frode Haltli (accordion) have collaborated for more than 15 years. Frode Haltli has been a central part of several of Trygve Seim's albums on ECM, among them "Sangam" (2005) and latest "Rumi Songs" (2016).
In 2008 their duo album "Yeraz" was released on ECM to positive reviews from international music press.
Saxophonist Trygve Seim and accordionist Frode Haltli carve out a gorgeosly serene space on Yeraz, their first duo recording. The improvisations unfold with exquisite care, in lines steeped in melancholic beauty and, sometimes, glimmering hope.Downbeat Magazine
The flexible duo format has provided a particularly useful forum for the exploration of the most divergent music, with original compositions by Trygve Seim as the central part of their repertoire, but also with Arabic, Indian, Nordic and Armenian music as starting points for improvisations.
The Seim/Haltli duo has been a popular touring unit in the last years, performing at London Jazz Festival, Rome Jazz Festival, Portland Jazz Festival, concerts and tours in Europe, the US, Egypt, Libanon and India.
www.trygveseim.com
www.frodehaltli.com
Belépődíj: 1.500, diák: 900 Ft (Önkéntes jegyszedő kerestetik.)

június 22. csütörtök 18:00
KÖTETBEMUTATÓ

Az Országos Széchenyi Könyvtár, valamint a Nyitott Műhely örömmel tudatják, hogy megjelent a

24 KARÁT
KORTÁRS KÖLTŐK VERSEI ARANY JÁNOS SZÜLETÉSÉNEK 200. ÉVFORDULÓJÁRA című kötet
- Babiczky Tibor, Kis Judit Ágnes és Parti Nagy Lajos költőkkel, valamint Boka László irodalomtörténésszel Visy Beatrix, a kötet szerkesztője beszélget -




A 2017-es Könyvhétre megjelent a 24 karát - Kortárs költők versei Arany János születésének 200. évfordulójára című kötet. Az 50 verset közreadó antológiát Visy Beatrix válogatta és szerkesztette, a kötetet Vincze Judit tervezte.
Arany János és a kortárs költészet kapcsolatairól, valamint az antológiáról Babiczky Tibor, Kiss Judit Ágnes, Parti Nagy Lajos költők és Boka László irodalomtörténész beszélgetnek Visy Beatrix moderálásával.
A bemutatón találkozhatnak a kötet szerzőivel, továbbá lesz lehetőség a gyűjtemény megvásárlására is.
Boka László: "a versekből nem egy szoborrá merevült kép rajzolódik ki a költőfejedelemről, hanem élő hagyományt jelent a mai alkotók számára, akik különböző módokon közelítettek az életmű felé, amibe sok esetben a humor is beletartozik."
„Más csak levelenként kapja a borostyánt...” című Arany-kiállításunk napjaink Arany-kultuszára is reflektál, melynek egyik szép formája közel száz kortárs magyar költő műve, melyet az ünnepi év alkalmából a nemzeti könyvtár felkérésére kéziratos formában is elküldtek a kiállítás számára.
A belépés díjtalan.

június 17. szombat 11:00
BHKZ AKADÉMIA 2016/17-IV. - ELSŐ OLVASAT

„INTRODUCTIONS TO GG”
- Gémesi Géza és a BHKZ Akadémia vonósegyüttesének nyilvános próbája -

A Nyitott Műhely és a BHKZ Akadémia sorozatának mai alkalmán ezúttal Gémesi Géza beszél új vonós ciklusáról. A kétértelmű cím – igaz, magára is, de a művészbarátra is utal, s a megszólaló tételek a közös munkára, s a közös ideálokra is fényt vetnek.
Közreműködik:
Gémesi Géza és a BHKZ Akadémia vonósegyüttese
Házigazda: Finta László, a Nyitott Műhely vezetője
A sorozatot szerkeszti: Gémesi Géza
A belépés díjtalan.


június 16. péntek 18:00
KONCERT

FREE LARKS SUMMERTIME
- a Free Larks kamarakórus idényzáró koncertje sok-sok egyéni produkcióval -



Bővül a csapat és a repertoár, olyan igazi jó pacsirtás koncert lesz ez is

A Free Larks Kamarakórus 4 éve működik, tagjai olyan zenekedvelő felnőttek, akik számára az éneklés feltöltődés, öröm. Repertoárjukban egyaránt megtalálható dzsessz és spirituálé feldolgozás, Beatles számok négyszólamú változata, moldvai népdalfeldolgozás és francia chanson is.

A szép kórushangzást Lehel Bálint gitárkísérettel támasztja alá, akárcsak a kórus tagjainak egyéni produkcióit.



Művészeti vezető: Béres Eszter
https://www.facebook.com/Free-LARKS-824018260989679/
Belépődíj:

június 15. csütörtök 18:00
EMLÉKEST

KORMOS ISTVÁN
- vendégeink: Lator László és Várady Szabolcs, moderál: Ferencz Győző, közreműködik: Hegedűs D. Géza -


Kormos István (Mosonszentmiklós, 1923 – Budapest, 1977) magyar költő, író, műfordító, dramaturg, kiadói szerkesztő; második felesége Rab Zsuzsa költőnő, akivel kötetnyi orosz népköltészeti alkotást fordítottak együtt. Vallomásai szerint 20 évesen kezdett verset írni. 1943 októberében jelentek meg először versei. A Magyar Út szerkesztőségében megismerkedett Szijgyártó Lászlóval, akihez rendszeresen feljárt magánegyetemi órákra. A háború után dolgozott a Püski Kiadónál. Lektori tevékenységet folytatott a Vallás- és Közoktatásügyi Minisztériumban Művészeti Tanácsának ösztöndíjasaként az Egyetemi Nyomdában, a Szikra Könyvkiadónál, majd 1948-ban az Országos Könyvhivatalban. 1949-1950 között a Magyar Filmgyártó Nemzeti Vállalat dramaturgja, majd 1950-ben a Móra Ferenc Könyvkiadó szerkesztője lett haláláig. Szerkesztette a Kozmosz-sorozatot, amely számos tehetséges költőt indított el a pályán. 1963-1965 között Párizsban élt, a Seuil és Gallimard kiadóknak lektorált. Baráti viszony fűzte Gara Lászlóhoz. Az 1950-es években elhallgatott. 2 évtizeden át csak gyermekversei és műfordításai jelentek meg. Fordította Geoffrey Chaucer, Burns, Puskin, Molière és André Frénaud műveit.
Első könyve, Az égigérő fa (1946) verses meséket tartalmazott, első verseskönyve, a Dülöngélünk 1947-ben jelent meg. Ezután hosszú éveken keresztül csak verses mesék, mindenekelőtt a Vackor-történetek szerzőjeként van jelen az irodalomban, hallgatása mögött politikai és magánéleti okok is meghúzódnak. 1971-ben tért vissza költőként: a Szegény Yorick kötettel. A kevésszavú költőnek még egy könyve készült el: az N. N. bolyongásai (1975). Versei a Népszabadságban, az Élet és Irodalomban jelentek meg. Költészetét a szegénységgel való érzelmi azonosulás és sajátos népi szürrealista hang jellemzi.
A belépés díjtalan.

június 13. kedd 19:00
A HAKNI FELOLVASÓESTEK sorozatban

TÍMÁR BENJÁMIN és SZABÓ MARCELL estje
- moderátor: NAGY ZSOMBOR -



A koncepció a következő:
Az apropója az eseménynek az, hogy nekem, mint 20 éves egyetemista bölcsészhallgatónak annyi kiváló, feltörekvő kortárs (ez esetben a 18-tól 24 éves korosztályig terjedő) író, költő ismerősöm, barátom van, akik el tudnak indulni irodalmi pályázatokon vagy meg tudnak néha jelenni kulturális folyóiratokban, de sosem hallgatják meg őket élőben, közönség előtt. Nem várnánk tovább a csodára, hanem szeretnék egy kedves és általam nagyra tartott író barátommal és Szabó Marcellel egy beszélgetős felolvasóestet megvalósítani, ahol szó lenne mindkét költő verseiről.
(Nagy Zsombor)
A belépés díjtalan.

június 12. hétfő 19:00
ELŐADÓEST

mozART
- egyszemélyes, klasszikus zenés színházi előadás -
Korabeli levelekből, dokumentumokból valamint Mozart-művekből összeállította, játssza és zenéli:
SIMON ATTILA

-

Simon Attila, színész és zenész évek óta népszerűsíti a hazánkban még kevéssé ismert, úgynevezett „egyszemélyes színházat”, többek között Rahmanyinov és Chopin művészetének zenés bemutatásával, reprezentálva az előadóművészet szerteágazó lehetőségeit.
Mozart kalandos életművének epizódjait a zenei zseni és kortársainak megidézésével, megannyi kedvelt melódiával kívánja a nagyérdemű elé tárni a közel egyórás, felettébb szórakoztató, hangulatos est során.

június 9. péntek 19:00
SZÜLINAP

KJ 60

Zártkörű rendezvény.

június 8. csütörtök 19:00
EMLÉKEST

IN MEMORIAM DOBOS ÉVA
- a versek és prózarészletek Cserje Zsuzsa, Szávai Viktória és Vándor Éva tolmácsolásában hangzanak el, a dalokat Berki Szofi énekli, a zongoránál Simon Attila -




Dobos Éva költő, műfordító, szerkesztő. Szellemmacska című kötete 2006-ban jelent meg.
Részlet a kötet ajánló szövegéből:
/.../ ...verseit az élethűség jellemzi leginkább. Legyen szó akár a jelenünket megkeserítő gazdasági problémákról (Adj haladékot, Uram), vagy gyerekkori emlékekről, egykori röpke szerelmekről vagy a komor elmúlásról, egy barát vagy az egyszerű ismeretlen (Nekrológ, Dúdoló) haláláról, olyan mesteri tollforgatással építi mondandóját, hogy közvetlenségével, témaválasztásával mindvégig földön tart bennünket, képeivel a valóságot hozza hozzánk közelebb.
Dobos Éva szerzői estje (az utolsó) 2017 április 25-én volt a Nyitott Műhelyben. Akkor szerepeltek: Takács Katalin, Szandtner Anna, Cserje Zsuzsa, Berki Szofi és Simon Attila zongorán.
A belépés díjtalan.

június 7. szerda 18:30
A BUDAPEST KÖR 141. TALÁLKOZÓJA

A téma: AZ IGAZSÁGOS(ABB) VÁROS
- témafelvezető előadók: Szelényi Iván, Tosics Iván, Sárkány Csilla, Udvarhelyi Tessza -

 

Az egyenlő, igazságos város eszményét már sokan zászlajukra tűzték, és általában bele is buktak. Rosszabb esetben e magasztos eszmét nem is gondolták komolyan, csak saját érdekeik álcájaként használták.
Ezen az estén azt járjuk körül, mit jelenthet egy mainál igazságosabb város, mit kellene tenni ennek elérése érdekében, mik a lehetőségek, jó példák és mik a buktatók.
Az előzetes program, a témát elméleti és gyakorlati oldalról kifejtő szociológus, várostervező és antropológus előadók fő mondanivalójával a következő.

  • Szelényi Iván elméleti oldalról vizsgálja meg a lakhatáshoz való jogot, a szegregáció mentes lakóhelyhez és intézményekhez való hozzájutás jogát és a megélhetéshez való jogot.
  • Tosics Iván bemutat néhány innovatív gyakorlatot, amelyek az utóbbi években olyan európai városokban kerültek bevezetésre, amelyekben szociálisan elkötelezett új városvezetés került hatalomra.
  • Sárkány Csilla az utóbbi két évtized nagy budapesti városrehabilitációs projektjei kapcsán mondja el tapasztalatait arról, hogy milyen gyakorlati problémák merülnek fel az igazságosabb város tervezésekor és megvalósításakor.
  • Udvarhelyi Tessza a lakhatás és hajléktalanság, a közterek és a társadalmi mozgalmak témáiban beszél arról, mik a lehetőségei és gátjai a városi lét igazságosabba tételének.

Mindenkit szeretettel várunk: Iván
A Budapest Kör találkozóira a „Chatham House” szabályok érvényesek
A belépés díjtalan.

június 7. szerda 18:00
A KAMERA LES - HARMAT GYÖRGY FILMKLUBJA A KISTEREMBEN

MICHELANGELO ANTONIONI: FOGLALKOZÁSA:RIPORTER



Foglalkozása: riporter /Professione: reporter/ - olasz-francia-spanyol-amerikai filmdráma, 126 perc, 1975, rendező: Michelangelo Antonioni, író: Mark Peploe, forgatókönyvíró:  Michelangelo Antonioni, Mark Peploe, Peter Wollen, zeneszerző: Ivan Vandor, operatőr: Luciano Tovoli, díszlettervező: Osvaldo Desideri, jelmeztervező: Louise Stjernsward, producer: Carlo Ponti, vágó: Michelangelo Antonioni, Franco Arcalli, szereplők: David Locke - Jack Nicholson, lány - Maria Schneider, Rachel Locke - Jenny Runacre, Martin Knight - Ian Hendry, Stephen - Steven Berkoff, Achebe - Ambroise Bia, Witch doktor - James Campbell
Az egyik Észak-Afrikai országba utazik David Locke újságságíró, hogy riportot készítsen a gerillák harcáról. A sivatagban lévő szállodában találkozik a fegyvercsempésszel, aki váratlanul meghal. A kiégett riporter úgy érzi, itt az alkalom, hogy elmeneküljön régi életéből. Felveszi a halott férfi személyazonosságát és magához veszi a határidőnaplóját, amely Afrikán és Európán át veszedelmes fegyvercsempészekhez és egy titokzatos fiatal nőhöz vezeti. Locke kénytelen szembesülni a ténnyel, hogy bár sikerült megszabadulnia előző életétől, az új bőre egyre szűkebb rá.


A filmklubot vezeti: Harmat György filmkritikus

Harmat György filmkritikus, filmesztéta. Már bölcsészkari szakdolgozatát is filmről írta (Bergman: Szenvedély). Volt a Magyar Televízió film- és programszerkesztője. 1998-99-ben a Magyar Hírlap filmkritikusa. Szerkesztett, lektorált filmtárgyú könyveket. Színházról is ír. Legjelentősebb publikációs fóruma a Filmvilág (A realizmus csele, Előítélet a börünk alatt – Pasolini, Kizökkentek az időből – Maár Gyula, Ha a szellem szabad stb.), a Filmkultúra (Az erdő mégsem háza a harmóniának – Kézdi-Kovács Zsolt, Ha az élet színjáték – Fassbinder, Ferreri mester meséi, Hópehely, tollpihe, élet és halál – Steve McQueen: Éhség stb.) és a Librarius online kulturális magazin (Robert Wilson ereje stb.). Tanulmánya jelent meg (Godard: hogyan rombol és épít?) a JLG/JLG – Jean-Luc Godard dicsérete, avagy a filmművészet önfelszámolása című kötetben.
Belépődíj: 900 Ft (Önkéntes jegyszedő: Votisky László)

június 6. kedd 17:30
KLUB

BUDAPESTI MOLYKLUB
- téma: A SZÁZADFORDULÓ -


Sziasztok!
A havi rendszerességű klubtalálkozónk júniusi alkalmára szeretném invitálni az érdeklődőket, tagokat és újoncokat egyaránt. Témánk a századforduló lesz.
Segítségül:
„Századforduló megnevezéssel többnyire a 19-20. század fordulóját, az 1890-től maximum 1914-ig terjedő időszakot illetik. Rokonértelmű kifejezésként használatos a francia fin de siécle (századvég), Belle Époque (szép korszak) vagy a porosz–francia háború végétől számítandó boldog békeidők megnevezés is. Kulturális, kultúrtörténeti, művészettörténeti és történeti megnevezés, amit a középiskolai történelemoktatásban is használnak.” (Wikipedia definíció, https://hu.wikipedia.org/wiki/Sz%C3%A1zadfordul%C3%B3)
Továbbá molyos címke szerint: https://moly.hu/cimkek/szazadfordulo
Szeretettel várunk minden kedves régi és új érdeklődőt egy jó beszélgetésre!
17:30-tól él a foglalásunk a Nyitott Műhelyben, bent nyugodtan várjuk be egymást.
A hely elérhetősége:
http://www.nyitottmuhely.hu/kapcsolat/
Köszönöm, üdv:
Bóta Nikolett
https://moly.hu/zonak/budapesti-molyklub
A belépés díjtalan.

június 2. péntek 19:00
ANTONIONI FILMKLUB 5.

A Francia Új Hullám Filmművészeti Szakkönyvtár és Könyvkiadó, Szerzői Filmklub és a Nyitott Műhely 2017-ben bemutatja: MICHELANGELO ANTONIONI tekintete, amely megváltoztatta a filmművészetet

A KAMÉLIA NÉLKÜLI HÖLGY
- meghívott előadó: Sárosi Attila filmesztéta -



"Nem volt két különbözőbb mester a modern európai művészfilmben, mint az a kettő, akik ugyanazon a napon haltak meg. Bergman és Antonioni a modern korszak két pólusa. Bergman a tiszta mélység, Antonioni a tiszta felszín. Bergman az arc filmművésze, Antonioni a tájé. Bergman a tovább nem fokozható lelki dráma, Antonioni a dráma nélküli lelki üresség. Bergman a nagyközeli, Antonioni a totálkép. Bergman a szubjektív személyesség, Antonioni a személytelen hideg távolságtartás. Bergman a modern filmművészet nagy magányosa, Antonioni a modern filmművészet legnagyobb iskolateremtője. Ha Bergman meghal 1955-ben, szegényebbek lennénk egy óriással; ha Antonioni meghal 1955-ben, ma mást értenénk modern filmművészeten. /.../
Pedig 1955-ig Antonioni összes fontos stilisztikai vonása megvolt már. Sőt – szemben Bergmannal – megvolt már a legelső filmjében is. Hogy úgy mondjam, teljes fegyverzetben pattant ki a filmművészet istenének fejéből 1950-ben. Minden, amiről elhíresült később, már első filmjében, az Egy szerelem krónikájában megvolt, sőt bizonyos dolgok, melyek később „antonionis stílusjegyekként” váltak ismertté, csak itt voltak meg tiszta formában."
(Kovács András Bálint: Az eltűnt mester - Antonioni és a modernitás)



Hölgy kaméliák nélkül /La signora senza camelie/ - olasz-francia filmdráma, 105 perc, 1953, rendező: Michelangelo Antonioni, forgatókönyvíró: Michelangelo Antonioni,Suso Cecchi d'Amico, Francesco Maselli, Pier Maria Pasinetti, zeneszerző: Giovanni Fusco, operatőr: Enzo Serafin, producer: Domenico Forges Davanzati, vágó: Eraldo Da Roma, IMDb, szereplők: Clara Manni - Lucia Bosé, Ercole - Gino Cervi, Gianni Franchi - Andrea Checchi, Nardo Rusconi - Ivan Desny, Simonetta - Monica Clay
Ez a kortárs olasz filmvilág szatírájának szánt mű egy felkapott sztárrá lett szegénylányról szól, akit a rendezővel kötött házassága emelt ki az olcsó filmekben játszott olcsó nők szerepköréből, ez biztosíthatna neki konszolidált családi életet, és olyan komoly szerepeket, mint például Szent Johannáé. Ő azonban nem tud élni ezekkel a lehetőségekkel: színésznőként és a magánéletben is prostituálódik...
(Érdekes adalék, hogy ezt a korai filmkísérletét Michelangelo Antonioni később megtagadta.)

* * *
Tervezett program (a változtatás jogának fenntartásával):
2017. július 14. Francia Filmünnep
2017. szeptember 1. Szerelem a városban (szkeccsfilm, többekkel, 1953) ff.
2017. október 6. A barátnők (1955) ff.
2017. november 4. A kiáltás (1957) ff., mf.
2017. december 1. A kaland (1960, fsz.: Monica Vitti) ff., mf.
Belépődíj: 900 Ft (Önkéntes jegyszedő kerestetik.)

június 1. csütörtök 18:00
KONCERT és ÉVADZÁRÓ KURZUS

ELSA VALLE - WINAND GÁBOR ACAPELLA

Énekeljünk mindnyájan! Az éneklésnél nincs korosztály,az éneklés,boldogság,vidámság,felszabadultság,élet.. Szeretnék mindenkit invitálni nyárri évadzáró kurzusomra! Mindenkit aki kedvet érez énekelni,önmagát kifejezni,akár a hangjával,akár más formában.Akik még nem énekeltek soha,vagy kezdők,vagy haladók,mindenkit várok sok szeretettel erre az estére ahol a művészet,önkifejezés,rögtönzés a cél. Az est ajándéka a kurzus után Elsa Valle-Winand Gábor Acapella koncertje!

Elsa Valle a Kubában született, jelenleg Európában élõ énekesnõ a legrangosabb havannai Zenemûvészeti iskola elvégzése után rögtön a híres havannai Tropicana-ban kapta elsõ elismerését, ezt követõen a legismertebb kubai és dél-amerikai rendezvényen lépett fel!  Az egyik leghíresebb kubai fesztiválon, a "Boleros De Oro"-n - méltán hódította meg a közönség, és a szakma elismerését. Stílusát méltán nevezhetjük a tradicionális és a mai kortárs kubai éneklés érdekes és fantasztikus keveredésének. Hangja, énekstílusa egyszerre érzéki, melankólikus, és robbanékonyan improvizatív. Jazz, Latin, és Pop fesztiválokon egyaránt megfordul. Egy színpadon dolgozott a legendás hírű kubai zenészekkel a Buena Vista Social Clubbol! Járt a San Remoi fesztiválon, a neves La Bienal flamenco fesztiválon.



Winand Gábor (1964, Budapest). Egy olyan fiatalembernek, aki tudatosan énekesnek készült gyermekkora óta, komoly dilemma lehetett a hangjához, személyiségéhez, alkatához legadekvátabb műfaj megválasztása. Útkeresése éveiben Winand Gábor előbb az operához vonzódott, de ez irányú tanulmányokra nem adódott lehetősége, így valójában csak 1983-tól – a Zeneakadémia Jazz Tanszakán megkezdett énektanulmányaitól – vált egyértelművé, hogy a jazz az igazi műfaja. S bár korábban klarinétozni is tanult, s emellett szaxofonon és fuvolán is olyan szinten játszik, hogy hangszeres zenészként is számon tartják kollégái, Winand Gábor mindenekelőtt jazzénekes. Pontosabban: a kortárs jazz első számú énekese Magyarországon. Mihelyst befejezte tanulmányait, a hazai jazzélet legkeresettebb énekese lett, s a mai napig töretlen az igény a közreműködésére, ha egy modern produkcióhoz férfi énekes kell. Első lemeze 2002 ben a Corners of my mind elnyerte a francia kritikusok díját,a Choc de I année-t. Azóta megjelenő lemezei mind nemzetközi sikereket értek el, így Winand Gábor Európa egyik vezető férfi jazz énekesévé avanzsált. Megszámlálhatatlan lemezen közreműködik mint vendég, és saját Winand Update zenekarán kívül számos projekt közreműködője, oszlopos tagja. Párjával Elsa Valle kubai énekművésznővel dolgozik több zenekarban is, Elsa Valle Afrocando, Jazz Latin Syndicate, Elsa Valle-Winand Gábor Acapell. Ezen kívül a Babos Gyula vezette Makrokozmosz és a Tzumo Exclusive tagja. Gyakran hallhatjuk a neves Gustav Brom Big Band szólistájaként. Valamint az évek alatt a jazz oktatás egyik vezető egyéniségévé vált, külföldi kurzusok, énekversenyek tartanak igényt szaktudására.
További alkalmak:
április. vendég:
Belépődíj: 1.000 Ft (Önkéntes jegyszedő: Peti)